El puertorriqueño ofreció anoche en Chiba un espectáculo de hora y media para celebrar sus billones de reproducciones en Spotify. Entre ritmos de reguetón, un guiño a la isla de Yonaguni y un homenaje final a la salsa, el artista conectó con un público que coreó en español y japonés cada uno de sus himnos.
Por César Dalmasi Guzmán
Tokio, 7 mar .- Por primera vez, la música de Bad Bunny dejó de ser un eco lejano en auriculares para convertirse en una experiencia colectiva en suelo asiático. El Tipstar Dome de la vecina ciudad de Chiba fue el escenario de un hito: el debut en Japón del fenómeno de Puerto Rico, un concierto que, lejos de la pirotecnia de los grandes estadios, optó por la intimidad de un encuentro con sus seguidores más fieles en el archipiélago.
Poco antes de las siete y media de la tarde, las luces del recinto se extinguieron. Las primeras notas de ‘EoO’ emergieron en la penumbra, pero fue la transición inmediata a ‘Me Porto Bonito’ lo que detonó el primer estallido. Cientos de voces, en un crisol de japonés y español, se elevaron al unísono. Entre la multitud, la peruano-japonesa Naomi Uehara, nacida en Perú pero criada en Japón desde el año de edad, resumía el sentir general: «Es un sueño poder estar aquí y ver a un artista como él cantando en español». A su lado, Mizuki Arce aún procesaba la fortuna de estar ahí: «Estaba en el metro cuando recibí las entradas. Al principio no me lo creía».
El concierto, encuadrado en la serie ‘Spotify Billions Club Live’, está reservado para aquellos artistas que acumulan múltiples canciones con más de mil millones de reproducciones. Bad Bunny, con apenas 31 años y más de una veintena de temas en esa selecta lista, se ganó con creces el derecho a esta celebración.
El repertorio fue un viaje expreso por la columna vertebral de su éxito. ‘No Me Conoce’, ‘La Neverita’ y ‘Si Veo a Tu Mamá’ mantuvieron el pulso alto, antes de que la irrupción de Arcángel y Ñengo Flow en la pantalla para ‘Safaera’ desatara la euforia. «La noche acaba de empezar. Sé que ustedes tienen mucha energía todavía y quiero que eso se note en esta canción», arengó el cantante antes de sumergir al público en el universo de ‘Dakiti’ y ‘Titi Me Preguntó’.
Sin embargo, el momento de mayor conexión llegó con un cambio de registro. La silueta del artista se recortó sobre el escenario mientras confesaba: «Esta canción es muy especial para mí. Cuando la escribí me imaginé aquí, en Japón». Los primeros acordes de ‘Yonaguni’, cuyo nombre evoca la enigmática isla del extremo occidental de Japón, inundaron la sala. En su tramo final, el público tomó la voz cantante, replicando la estrofa en japonés con una precisión que obligó al artista a detenerse, abrir los brazos y rendirse ante la entrega de sus fans.
Tras recuperar el pulso del reguetón con ‘Callaíta’, Benito Martínez, nombre de pila del artista, arrojó su chaleco al público para enfundarse un esmoquin que guardaba un detalle para la posteridad: el reverso, bordado con kanjis brillantes, rezaba ‘Tokio’. La noche deparaba aún otra sorpresa: una versión de ‘Mía’ despojada de su producción original y reconstruida sobre la base cálida de tambores, timbales y bongós, en un gesto que viró hacia la tradición.
«Ya bailamos reguetón toda la noche, ahora toca un poco de salsa», anunció Bad Bunny, transformando la pista en una fiesta de barrio. «Tokio baila sin miedo», arengó. El tramo final incluyó ‘Nueva York’, su más reciente incorporación al club de los billones, y un falso adiós que nadie creyó. «Ya se acabó», advirtió con picardía, pero el público, sabedor de lo que se avecinaba, rugió exigiendo el último ritual.
La noche cerró con ‘Debí Tirar Más Fotos’, el tema que da título a su más reciente producción discográfica, un homenaje a la cultura de su Puerto Rico natal que acaba de hacer historia al ganar el Grammy al mejor álbum del año, el primero otorgado a una obra íntegramente en español. Antes del último acorde, el cantante impartió una lección que trascendió la música: «Son ustedes los que me trajeron a Japón, algo que nunca imaginé. Dejen los móviles y disfruten, porque como dice la canción, mientras uno esté vivo, uno tiene que amar lo más que pueda». Las luces se apagaron para entonar la melodía final, sellando así un capítulo inolvidable en la historia de la música latina en Japón.
